Zeitgenössische Musik Archive

Gisle Kverndokk

17. Januar 2025 Michael Kube Zeitgenössische Musik, E-Musik

Sein Name ist hierzulande durch die Einweihung des Opernhauses in Oslo (2010) und Aufführungen bei den DomStufen-Festspielen in Erfurt (2008) bekannt geworden. Eher mit ernsten Musicals als großen Opern präsent, stellt dieses Album nun sinfonisches Repertoire von Gisle Kverndokk (*1967) vor – ei-nem Komponisten, der bisher kaum im Konzertsaal präsent wurde. Die Diskre-panz lässt sich freilich an dieser norwegischen Produktion leicht nachvollziehen. Wer große zeitgenössische Sinfonik erwartet, wird enttäuscht. Wer ein sattes Potpourri aus griffigen Melodien erwartet hatm ebenso. Die Musik von Gisle Kverndokk ist nicht leicht zu greifen. Ihr

Teil 4 von 4 in Michael Kubes HörBar #143 – zeitgenössische Sinfonik

Xilin Wang

16. Januar 2025 Michael Kube E-Musik, Zeitgenössische Musik

Noch immer ist die aus China stammende «klassische Musik» eine weitgehende terra incognita. Nur ganz wenige Einzelwerke sind allein dem Namen nach präsent (wie etwa das Violinkonzert «Butterfly Lovers» von Gang Chen), bei Komponisten-Persönlichkeiten wird es wohl noch schwieriger. Vielleicht sind es die Kulturen oder die Repertoire-Traditionen, sicherlich auch der fehlende Mut zu Experimenten unter diesen Voraussetzungen. Da helfen dann zunächst einmal Einspielungen – wie das vorliegende mit der Sinfonie Nr. 3 von Xilin Wang (*1936). Noch nie gehört? So ging es mir auch. Doch je länger die Musik sich

Teil 3 von 4 in Michael Kubes HörBar #143 – zeitgenössische Sinfonik

Olli Mustonen

15. Januar 2025 Michael Kube E-Musik, Zeitgenössische Musik

Er war zunächst und vor allem als Pianist auf den großen Podien zuhause; dass er auch komponierte, spielte zunächst keine große Rolle. Heute hat Olli Mustonen (*1967) längst auch den Taktstock in die Hand genommen – nicht als frühzeitiges «Altersphänomen», sondern als eine Tätigkeit, die er schon in jungen Jahren studiert hatte. Dennoch ist ihm mit seinen Partituren noch nicht der große Durchbruch als Komponist gelungen. Warum dies so ist, kann auf diesem Album mit zwei Sinfonien behört werden. Denn Mustonen schreibt zwar flüssig, allerdings in einer Art und Weise,

Teil 2 von 4 in Michael Kubes HörBar #143 – zeitgenössische Sinfonik

Dani Howard

14. Januar 2025 Michael Kube Zeitgenössische Musik, E-Musik

Hat die Sinfonie im 21. Jahrhundert überhaupt noch eine Zukunft – oder hat sich das Repertoire selbst diminuiert? Jedenfalls kann man den Eindruck gewinnen, dass nur noch kürzere Werke als «Opener» aufgeführt und damit auch komponiert werden. Welches städtische Orchester möchte schon die zweite Hälfte eines seiner Sinfoniekonzerte einem neuen oder auch älteren unbequemen Werk opfern, wenn man das Publikum auch bequem mit Beethoven, Schumann, Brahms oder Tschaikowsky (selbst Sinfonien von Schostakowitsch gehören dazu) bedienen kann? Es sind also pragmatische Erwägungen, die das Repertoire einzuschränken schienen und einen seit langem

Teil 1 von 4 in Michael Kubes HörBar #143 – zeitgenössische Sinfonik

Ryūichi Sakamoto

12. Januar 2025 Michael Kube E-Musik, Zeitgenössische Musik

Vielleicht war Ryūichi Sakamoto (1952–2023) in der Mitte der ersten Dekade des 21. Jahrhunderts der am meisten gespielte und gehörte «neue» Komponist, ohne dass man allerdings seine kurzen Stücke als «Werke» wahrgenommen hätte. Denn von ihm stammen viele der standardmäßig im Nokia 8800 (2005) verbauten Sounds und Signale. Seine Filmmusik und CD-Produktionen blieben eher etwas für Kenner, sie bewegen sich zwischen den Stilwelten Jazz, Pop und «New Classics». Trotz seiner fortgeschrittenen Krebserkrankung ging Sakamoto wenige Monate vor seinem Tod noch einmal ins Aufnahmestudio. So ist das Album Opus ein kreativer

Teil 5 von 5 in Michael Kubes HörBar #142 – Am Klavier

Johannes Brahms / Sheila Arnold

11. Januar 2025 Michael Kube E-Musik, Romantik, Zeitgenössische Musik

Ebenfalls eine rein digitale Produktion, aber mit den gewohnt fundierten Daten und mehr, selbst nachdem das Label CAvi vor kurzem unter das Dach eines «universellen» Grossisten gezogen ist. Der aber kann oder will über sein markantes gelbes Star-Label solch wundervolle Produktionen nicht vermarkten. Gut also, dass es weiterhin Nischen für Nischen gibt. Denn Brahms auf einem Blüthner-Flügel aus dem Jahre 1862 (einem «Salonflügel») klingt doch anders, als man es im Konzert oder aus dem Lautsprecher gewohnt ist. Massen wird man damit nicht begeistern können. Wer aber Ohren hat zum Hören,

Teil 4 von 5 in Michael Kubes HörBar #142 – Am Klavier

Britta Byström

12. Dezember 2024 Michael Kube E-Musik, Zeitgenössische Musik

«Achte auf die Titel. Britta Byström schreibt zwar keine Programmmusik, aber die Titel sind eine Art Eingang mit nur angelehnten Türen» (Tony Lundman). Nur selten einmal findet man ein derart plastisches Bild, sich den Zugang zu einer noch unbekannten Musik zu öffnen. Und tatsächlich sind es meist ihre poetischen Werktitel, mit denen die schwedische Komponistin Britta Byström (geb. 1977) eine Idee, vielleicht gar einen Fingerzeig gibt. Dabei spricht ihre Musik selbst, freilich mit einer hohen instrumentalen Tessitura. Sie scheint über Strecken im Wind zu wehen, kommt vielfach ohne Grundierung aus,

Teil 2 von 5 in Michael Kubes HörBar #140 – :innen

:innen / Sophie-Justine Herr

11. Dezember 2024 Michael Kube E-Musik, Zeitgenössische Musik

Der Titel ist «sprachaktuell» – und wählt die graphisch wohl mit Abstand adäquateste Form, zumindest eines der beiden Geschlechter (aber auch nicht mehr) grammatikalisch politisch korrekt zu schreiben (ein Großbuchstabe oder der zweckentfremdete Asterisk stören mich im Lesefluss). So sensibilisiert, muss sich das Album freilich auch Fragen gefallen lassen, wenn es inkonsequent wird. So ist im Booklet an einer Stelle von «weiblichen Komponierenden» die Rede (was mir zu hier abstrakt erscheint), verbunden mit der mir nicht ganz einleuchtenden Frage, warum es (jetzt ausführlicher zitiert) «im Bereich der Klassischen Musik noch

Teil 1 von 5 in Michael Kubes HörBar #140 – :innen

Valentin Silvestrov / Klaviermusik

18. November 2024 Michael Kube E-Musik, Zeitgenössische Musik

In dieser Musik ist die Gegenwart weit entfernt. Eingespielt wurden kleine Sets von zwei oder drei Serenaden, Pastoralen und Stücken, die Valentin Silvestrov zwischen 2005 und 2021 geschrieben hat. Von ihm selbst stammt die Idee, diese kleinen Einheiten zu größeren zusammenzufügen – eine Idee, die der Pianist Tomasz Kamieniak für dieses Album unter dem Motto «Echoes of Harmony» aufgegriffen und weitergesponnen hat. Hinzu kommt eine sehr persönliche Komponente: Silvestrov widmete 2019 Tomasz Kamieniak sein Opus 293, Kamieniak reagierte darauf 2021 mit einem eigenen Albumblatt – das Silvestrov wiederum 2022, kurz

Teil 5 von 5 in Michael Kubes HörBar #137 – Ukraine

Valentin Silvestrov / Requiem

16. November 2024 Michael Kube E-Musik, Zeitgenössische Musik

Manche Werke bekommen in Lauf der Geschichte eine veränderte Bedeutung. Das gilt für Beethovens Neunte, die seit Richard Wagner vielerorts auf Silvester oder Neujahr abonniert ist, aber auch für andere Kompositionen, wenn sie in einen neuen Kontext gestellt werden. So auch für das Requiem für Larissa von Valentin Silvestrov, dem derzeit wohl bekanntesten und wohl auch bedeutendsten ukrainischen Komponisten. Zu Zeiten der Sowjetunion gehörte er mit seinen frühen Werken zur sogenannten «Kiewer Avantgarde» mit Kompositionen, die nicht so recht in den sozialistischen Realismus passen wollten. Doch inzwischen ist er in

Teil 3 von 5 in Michael Kubes HörBar #137 – Ukraine

Stefan Goldmann – Alluvium

30. Oktober 2024 Martin Hufner Elektronische Musik, Zeitgenössische Musik

… Stefan Goldmann ist ganz sicher jemand aus dem Bereich der DJ-Culture, der kompliziertere Beats herzustellen vermag, ohne dass es chaotisch wird oder mindfucking spröde. Was man auf den 12 Tracks von Alluvium zu hören bekommt, sind in der Tat Rhythmus-Rituale von elektronischer Musikrauschproduktion. …

Schick / Tuerlinckx / Zoepf – Ensemble A

29. Oktober 2024 Martin Hufner Zeitgenössische Musik, Jazz

… eher eine Mitarbeits-Musik, der man sich anvertrauen muss. Dann aber entsteht genau das, was man ein ästhetisches Glücksversprechen nennen kann, bei dem man hörend die Fäden immer neu ziehen darf.